O Animatório foi criado em 2004 pelos sócios Hugo Takahashi, Gabriel Almeida, Guto Terni e PG Santiago. Inicialmente terceirizando trabalhos de outras produtoras e pegando muitos trabalhos pequenos, a produtora foi criando seu próprio conceito em animação e se destacando no mercado. O Animatório ficou conhecido por trabalhar com as mais diversas técnicas de animação - stop motion, 2D, 3D -, trabalhando com marcas como Itaú, Nickelodeon, MTV, entre outros. Atualmente coleciona prêmios e reconhecimento, como o Cannes Lions.

» Dan Goldman

Dan Goldman é ilustrador digital e quadrinista norte-americano. Suas ilustrações estampam com frequência as páginas de importantes veículos como New York Magazine, GQ, TIME e Entertainment Weekly. Seus trabalhos com quadrinhos também aparecem na mídia dos Estados Unidos e do mundo. The New York Times, NPR, Wired, The Huffington Post, Financial Times, The Guardian, Village Voice, Newsweek, Folha de S. Paulo, Rolling Stone, The Los Angeles Times, GQ e Forbes são parceiros constantes do artista.

Dimitre Lima trabalha com Arte, Design e código (programação). Une essas áreas do conhecimento trabalhando metodologias, materiais e técnicas. Realizou projetos para clientes como HBO, MTV, Trama, Nike. Participou de eventos como FILE 2003 / 2005,  Emoção Art.Ficial, Campus Party, Stuttgart Filmwinter, MediaRuimte (Bélgica), Perspectives (Bulgaria),  Interactive Media Circle (Emirados Árabes)  e Bienal Letraslatinas.

Eduardo Recife é um artista gráfico e ilustrador de Belo Horizonte. Seu portfolio surgiu online em 1998 e ganhou reconhecimento em diversos livros, revistas e websites ao redor do mundo. Já trabalhou para clientes como o The New York Times, The Guardiam, HBO, TCM, Warner, entre outros. Eduardo também já expôs seu trabalho na Inglaterra, Austrália, Dinamarca, Barcelona, Bélgica, EUA, México e também no Brasil, onde é reconhecido como um dos melhores artistas da atualidade.

Flávio é interessado desde cedo por desenhos e quadrinhos, o que o levou a cursar Design. Logo ao terminar o curso, partiu para trabalhos em motion graphics e ilustração digital. Busca inspiração e motivação basicamente em filmes, músicas, literatura e amigos. No mercado já atuou como designer gráfico de revistas para diversos públicos e atualmente trabalha como designer e ilustrador da Tilibra/MWV.

Indio San, ou Everson Nazari, é um dos mais promissores talentos do design gráfico brasileiro. Acreditando que a ilustração é um serviço claramente artístico, Indio já desenvolveu trabalhos para grandes empresas, tais como Abril, Globo e Grupo Folha. Atualmente o artista promove projetos mais autorais, explorando fotografia, pintura digital, desenho, esculturas articuladas e arte sequencial.

Molly Crabapple é uma artista, escritora norte-americana, fundadora da Dr. Sketchy's Anti-Art School. Com passagens pelo Museum of Modern Art, Pixel Show em São Paulo, Museu de Kiasma de Arte Contemporânea, em Helsinque, entre outros, Molly e seus projetos ganham prestígio pelos lugares onde passam. Suas obras já foram exibidas no New York Times, NPR, Interview e no Los Angeles Times. Atualmente vive em Nova York e gosta de café.

Nelson Balaban é um diretor de arte, designer e ilustrador autodidata de Curitiba, trabalhando como freelancer para clientes como Coca-Cola, MTV e New York Times. Nelson deu palestra no pioneiro evento de artes visuais OFFF, em Lisboa, e no Pixel Show em São Paulo, o maior evento de design do Brasil. Já trabalhou na renomada AlmapBBDO, como diretor de arte, e também como diretor de design na produtora internacional Paranoid.

O perfeccionismo das modelagens em 3D, o refino da finalização jorrado na pós produção de cada obra e o tino comercial fizeram com que, Ariel Costa, Lucas Ribeiro e Rodrigo Angello, os sócios do estúdio Nitroglicerina, encontrassem o molde certo para a composição dos seus motions graphics. Com trabalhos desenvolvidos para muitas marcas aqui e fora do país, a Nitro valida o compromisso em oferecer o que há de melhor em design, animação e atendimento.

Raul Teodoro é designer de interfaces e trabalha como diretor de arte e criação em plataformas digitais pelo Fiat Group. Apaixonado por tipografia e experimentação, desde 2001 o designer arrisca-se no universo do webdesign e tecnologia, com projetos realizados para agências nacionais e internacionais, além de expor seus trabalhos em revistas e galerias de arte da Europa e América Latina.

Nascido e criado em São Paulo, atualmente Felipe trabalha como freelancer. Sempre ligado às artes em geral, passou por escolas como Miami Ad School e a faculdade Belas Artes. Busca referências em lugares ou coisas que não têm muito a ver com o que trabalha. Sempre teve a moda como referência e já trabalhou para algumas marcas nacionais. Cria ouvindo Ludwig van Beethoven.

Ohzemesmo é designer, poeta e videomaker. Em suas criações procura sempre o novo, tanto em elementos estéticos e técnicas diferenciadas quanto nos conceitos propostos. Acredita no trabalho duro e estudo como as melhores formas de aprimorar o seu potencial. Suas maiores inspirações são a música, arte - em especial o surrealismo e noveau -, cinema e o concretismo.

Lucas Freitas Lobo tem 19 anos e está no terceiro semestre de Design. Entrou nesse amplo mundo da arte devido à sua curiosidade. Em meados de 2004 começou a participar de alguns fóruns sobre design e, de forma autodidata, realizou alguns pequenos trabalhos pessoais. Através desse primeiro contato com o mundo digital, conheceu o DeviantART e foi nesse momento que sua arte começou a surgir. Desde então, dedica-se ao estudo do design, quase sempre na base da tentativa e erro.